Si sabés usar After Effects pero todavía no encontraste una forma de generar ingresos estables con eso… este post es para vos.
Hoy te quiero compartir una guía rápida —pero estratégica— de los tipos de productos digitales que podés vender si manejás After Effects, y cómo pensar esos productos para multiplicar tus resultados. 

Vamos a hablar de plantillas de After Effects, sí, pero también de stickers, fondos animados, transiciones, efectos, y un montón de assets que podés crear con lo que ya sabés hacer. 

Primero, lo básico: ¿qué es una plantilla de After Effects?
Una plantilla es un archivo de proyecto ya animado y diseñado que otro usuario puede abrir, personalizar y exportar.
En general, las plantillas están pensadas para gente que no sabe animar o que no tiene tiempo de hacerlo desde cero. Vos dejás todo listo para que esa persona reemplace textos, imágenes, colores, audio… sin tocar ni un keyframe.
Por ejemplo: una intro animada para YouTube, una promo para un evento, un slideshow con fotos, títulos tipográficos, reels animados para redes… todo eso son plantillas. 

Y lo mejor es que con una sola plantilla bien pensada podés generar varios assets derivados que también se vendan de forma independiente.
Esto es clave.
Porque no es solo cuestión de subir plantillas sueltas, sino de entender cómo optimizar tu tiempo y multiplicar tu catálogo.
Es decir: si ya hiciste una plantilla de títulos animados, podés exportar versiones listas para usar como assets sueltos.
Textos tipo "Suscribite", "Like", "Follow", animados y en .mov con canal alpha. Eso ya es otro producto de stock de motion graphics del tipo Drag and Drop. 

Y así llegamos al primer gran grupo de productos que podés vender: 

Las plantillas de After Effects.
Este es el producto principal para quienes trabajamos con After Effects, y suele ser el que más ingresos genera, al menos en mi experiencia.
Ahora bien: lo interesante no es solo hacer plantillas, sino lo que podés hacer a partir de ellas. 

Por ejemplo: 

Los drag and drop.
Se llaman así porque literalmente los podés arrastrar y soltar en cualquier editado de cualquier software. Son archivos .mov, generalmente exportados en ProRes 4444 con su canal alpha, lo que permite tener fondo transparente.
Se usan muchísimo en contenido digital.
Stickers animados, tipografías en movimiento, botones, íconos, textos como “dale like”, “seguime”, “nuevo video”...
Es un tipo de asset muy buscado por creadores de contenido que necesitan editar rápido sin complicarse, y agregándole calidad y atractivo visual a sus videos. 

Después tenemos los fondos animados.
Como su nombre lo indica, son fondos (idealmente en loop) que pueden ser abstractos o con algún estilo visual específico.
Sirven para todo tipo de presentaciones, eventos, shows, videos de música o directos en plataformas como Twitch o YouTube.
Lo ideal es que loopeen bien, para que el usuario pueda decidir la duración sin que se note el corte.
Y si querés llevarlos al siguiente nivel, exportalos en distintos formatos: horizontal en 4K, vertical para stories, cuadrado para redes… así con un solo pack, vas a tener mayor alcance, Las marcas todo el tiempo buscan hacer adaptaciones de su contenido a vertical y horizontal. Darles esto ya resuelto es un golazo. 

Otro tipo de asset muy rentable: las transiciones.
Son efectos que conectan dos clips.
Transiciones geométricas, glitch, tinta, ráfagas de color… hay muchas estéticas.
Y de nuevo, si las exportás tipo drag and drop, sin necesidad de tocar modos de fusión, tenés más chances de que se vendan.
Un tip: armá packs de 10 o 15 transiciones con un estilo coherente. Eso multiplica su valor para el comprador. 

También podés crear elementos VFX o superposiciones, conocidas como overlays.
Acá hablamos de explosiones, humo, partículas, flashes de luz, distorsiones...
Son esos recursos visuales que se colocan sobre otros videos para sumar impacto.
Lo importante: tratá de exportarlos con fondo transparente siempre que sea posible. Así son más versátiles y más fáciles de usar en distintos proyectos. Aunque es cierto que hay muchos recursos que para que se vean bien van a necesitar un cambio en el modo de fusión de parte de quien lo compra. 

Entonces, volviendo a la idea central: si vas a sentarte a hacer una plantilla, pensá desde el vamos qué podés derivar de ahí.
Optimizar tu flujo de trabajo es clave.
Hacés una plantilla y de la misma exportas elementos drag and drop, fondos animados y overlays. De tus horas de trabajo podés crear varios productos a la vez.
Y cada asset que exportás puede vivir en otra categoría, venderse por separado, y aumentar tu presencia en los marketplaces. 

No es magia, es estrategia más constancia.
Por eso no se trata de subir 100 archivos sueltos sin rumbo. Se trata de construir un catálogo que tenga sentido, que cubra distintas necesidades, y que esté diseñado para durar. 

Si querés aprender a hacer y vender plantillas de After Effects, te invito al curso completo en dónde enseño paso a paso cómo crear tu primera plantilla, cómo prepararla para vender, cómo subirla a los marketplaces y cómo construir un catálogo en 9 semanas que funcione incluso cuando no estás frente a la compu con mas de 15 productos publicados y vendiéndose. 
Encontrá toda la info acá: LINK.

Nos vemos la próxima!
Belu